ムリダンガム

ムリダンガムは古代起源の打楽​​器です。これは、カルナティック音楽のアンサンブルにおける主要なリズミカルな伴奏です。ドゥルパドでは、改良版であるパカワジが主要な打楽器です。関連する楽器としては、東南アジア沿岸部で演奏されるケンダンがあります。

打楽器アンサンブルでは、ムリダンガムにガータム、カンジラ、モーシングが伴奏されることがよくあります。

「ムリダンガム」という言葉は、サンスクリット語の mŗt (粘土または土) と anga (手足) の 2 つの単語の結合 (サンディ) によって作られています。これは、この楽器の初期のバージョンが硬化した粘土で作られていたためです。

古代ヒンズー教の彫刻、絵画、神話では、ムリダンガムはガネーシャ (障害物を取り除く者) やシヴァ神の乗り物であり従者であるナンディを含む多くの神々の選択の道具としてよく描かれています。ナンディはシヴァ神の原初のタンダヴァダンスの際にムリダンガムを演奏し、神聖なリズムを天に響かせたと言われています。したがって、ムリダンガムは「deva vaadyam」または「神の楽器」としても知られています。

長年にわたり、ムリダンガムは進化し、耐久性を高めるためにさまざまな種類の木材で作られました。現在、その体はジャックフルーツの木の木材で作られています。ムリダンガムのヒンドゥスターニー音楽に相当するタブラは、最初にムリダンガムを半分に割って作られたと広く信じられています。ムリダンガムの発展に伴い、ターラ（リズム）システムが登場しました。ムリダンガムはネワ音楽において大きな役割を果たしています。音楽に関するネパール・バサの最古の写本の一つは、ムリダンガ・アヌカラナムと呼ばれるこの楽器に関する論文です。その使用範囲は時代とともに変化してきました。昔は打楽器奏者はリード奏者、多くの場合ボーカリストの伴奏としてのみ雇用されていました。現在では伴奏にとどまらず、ソロ演奏にも使用されています。

ムリダンガムは両面ドラムで、その胴体は通常、厚さ約 1 インチのパラミツの木をくり抜いて作られています。ドラムの 2 つの口または開口部はヤギ皮で覆われ、ドラムの長さに沿って革のストラップで互いに結び付けられます。これらのストラップは、船体の両側にある円形の膜を伸ばすために高い張力の状態に置かれており、叩かれると共鳴できるようになります。これら 2 つの膜は直径が異なっており、同じドラムから低音と高音の両方のサウンドを生成できます。低音の開口部は thoppi または eda bhaaga として知られ、より小さな開口部は valanthalai または bala bhaaga として知られています。小さな膜を叩くと、金属的な音色の高い音が出ます。より広い開口部により、より低いピッチの音が出ます。小さな開口部を覆うヤギの皮の中央には、米粉、酸化第二鉄の粉末、デンプンで作られた黒い円盤が塗られています。この黒い調律ペーストはササムまたはカラナイとして知られ、ムリダンガムに独特の金属的な音色を与えます。

2 つの不均質な円形膜の組み合わせにより、ユニークで明確な高調波の生成が可能になります。これらの高調波の数学に関する先駆的な研究は、ノーベル賞を受賞した物理学者 CV ラマンによって行われました。

演奏で使用する直前に、広い開口部を覆う革を湿らせ、セモリナ（ラワ）と水から作られたペーストを中心に点状に塗布します。これにより、広い開口部のピッチが下がり、非常に強力な音になります。響く低音。現在では、低音を出すために膜を緩めるためにゴムガムも使用されていますが、その利点はセモリナ粉と違って手にくっつかないことです。アーティストは、楽器の船体にかかる革ストラップの張力を変えることによって楽器を調整します。これは、ムリダンガムを大きな面を下にして直立させ、小さな膜の周囲に沿って位置する張力を支えるストラップを重い物体（石など）で叩くことによって達成されます。必要な箇所に正確に力が加えられるように、調整手順中に石とムリダンガムの間に木製のペグが置かれることがあります。小さな膜の外周を船体に向かう方向に叩くとピッチが上がり、反対側（船体から離れた側）から外周を叩くとピッチが下がります。音が完璧に共鳴するには、ヴァランタライの円周に沿ったすべての点でピッチが均一でバランスが取れていなければなりません。ピッチのバランスは、ピッチパイプまたはタンブラを使用して調整できます。より大きな膜も同様の方法で調整できますが、それほど頻繁には行われません。レザーストラップは小さい開口部と大きい開口部の両方に織り込まれているため、片側の張力を調整するともう一方の張力に影響を与える可能性があることに注意してください。